В январе 2013 года в Великобритании (Лондон, Оксфорд, Бирмингем) состоится неделя дизайна. Компания «Rockwell Group» (Великобритания), выступившая в роли организатора мероприятия, приглашает русскоговорящих дизайнеров и архитекторов помещений и пространств с целю делового общения, обмена опытом и приобретения новых знаний. Участники мероприятия смогут посетить объекты архитектурного значения, осмотреть частные и общественные интерьеры, посетить выставку INTERIORS UK, принять участие в экскурсии по городам Лондону и Оксфорду, пройтись по музею декоративно-прикладного искусства Victoria & Albert Museum, побывать в необычайной модельной деревне Беконскот.

Мы уже столько всего написали о неделе дизайна (Tokyo Design Week),  проходящей в Токио, и о фестивале 100% го дизайна,  что впору создавать отдельный раздел на сайте для этого мероприятия. Однако, мы не можем пройти мимо этого удивительного творения компании ДжейВиСи(JVC).

В своём стремлении показать, что вы можете заботится об окружающей среде, создавать вокруг себя экологические участки и избавить свой слух от плохих звуковых систем, компания ДжейВиСи(JVC) превзошла сама себя.

Модульная система  компании, с многолетним опытом создания звуковых колонок и систем,  с сабвуфером и  питанием от внутреннего усилителя перевернёт представления о хорошем звуке даже у самого взыскательного меломана.

Кроме того, прелестный бонсай, созданный из абсолютно-возобновляемых источников и экологичных материалов, порадует вас уютом и необычностью.

В статье использованы иллюстрации с сайта www.100percentdesign.jp.

В предверии международного фестиваля “100% дизайн“, который состоится в этом году в Токио уже через несколько дней, журнал Dezeen подготовил небольшую подборку лучших работ японских дизайнеров и архитекторов, с целью погрузить наших читателей в атмосферу фестиваля. (О самом фестивале и его логотипе читайте в наших предыдущих статьях)

В первую очередь это дома в Накане, Токио, построенный под градусом 63,02 ° к дороге, разработанный компанией Архитектурно-схематичный офис(Schemata Architecture Office). (На иллюстрации выше).

2. Чайный дом, изготовленный из бумаги и картона, разработанный японским архитектором Шиджеру Баном(Shigeru Ban). (об этом уникальном здании читайте в нашей статье “Картонный дом для чаепитий от Шиджеру Бана(Shigeru Ban)”)

3. Фотографии  Мураками(©MURAKAMI), ретроспективная выставка работ японского художника Такаши Мураками(Takashi Murakami), состоявшейся в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе в прошлом году. (читайте также статью о японском художнике и его выставке, опубликованную на нашем сайте ранее – “Такаши Мураками(Takashi Murakami). История одного художника. Япония.“).

4. Светящиеся палочки (Hono light) для японской марки Метафиз(Metaphys), представленные на Неделе дизайна в Токио в  2007 году,  ”возгорающиеся” при прикосновении к ним и гаснущие, если на них подуть.

5. Университетская библиотека Тама арт(Tama Art University Library) в Токио от Тойо Ито(Toyo Ito).

6. Парабола-дом(Parabola House), семейный дом в Токио, спроектированный японским архитектором Ясухиро Ямашита(Yasuhiro Yamashita) компания Ателье Текуро(Atelier Tekuto). (Более подробно об этом необычном доме  читайте в нашей статье “Дом Парабола (Parabola House). Токио, Япония.“)

7. NE аппартаменты(NE apartments), блок из восьми квартир для любителей мотоциклов, Токио. Спроектирован японскими архитекторами Юдзи Накае(Yuji Nakae), Акиоши Такаги(Akiyoshi Takagi) и Хирофуми Охно(Hirofumi Ohno). (Подробности читайте в статье “Эксклюзивный дизайн квартиры для байкеров. Токио, Япония.“)

8. Новое здание в кампусе Витра(Vitra Campus) на Вайль-Рейне в Германии от японских архитекторов компании Санаа(SANAA).

9. Студия-дом на склоне в Ушимадо(Ushimado), Япония,  от Тезука Архитектс(Tezuka Architects).

10. Куро-дом(Kuro) в городе Фукуи, Япония, архитекторы Такуя Хосокаи(Takuya Hosokai) и Хиромаса  Мори(Hiromasa Mori).

В статье использованы иллюстрации с сайтов  www.moca.org/murakami, www.sschemata.com, www.shigerubanarchitects.com, www.metaphys.jp, www.toyo-ito.com, www.tekuto.com, www.nakae-a.jp, www.sanaa.co.jp, takuyahosokai.com.

Новый логотип для фестиваля, который состоится в Токио с 31 октября- 3 ноября 2008, TDW( Tokyo Designers Week 2008 ) был разработан в дизайн студии фестиваля под руководством Миши Вейдмана (Micha Weidmann), уже создавшей немало ставших известными логотипов, например, для электронного журнала об архитектуре и дизайне – Dezeen.

Также, организаторы фестиваля сообщили о подготовке выпуска печатного издания, целью которого станет освещение этапов подготовки и проведения фестиваля. Газета будет включать в себя рекламные проспекты участников выставки, небольшой путеводитель по стендам и событиям фестиваля для гостей, статьи о дизайнерах и компаниях, а также другие новости. Эта газета станет первым печатным воплощением редакторских взлядов и идей Dezeen.

Фестиваль будет проводиться с 30 октября по 3 ноября в выставочном центре Джингу Гайен (Jingu Gaien) и других местах.

Официальный сайт фестиваля “100% Дизайн” Токио, Япония www.100percentdesign.jp.

В рамках Недели  дизайна в Голландии, наряду с Выставкой выпускных работ Дизайн-академии Эйндховена(Design Academy Eindhoven), проходит показ работ  выпускников школ дизайна  Европы, на шоу, называемом Дизайн дома(Designhuis).

Куратор выставки Ли Эделькурт(Li Edelkoort) надеется, что опыт привлечения на выставки молодых талантов закрепится и послужит хорошим примером для других стран.

Выше: работа под названием Аверития(Averitia). Патриция Кампс(Patricia Kamps),  Амстердамская академическая  школа искусств(Academy Amsterdam School of the Arts), Амстердам, Нидерланды.

Выше: работа под названием Платина(Platine). Анника Фрай(Annika Frye),  Академия художеств(Academy of Arts), Кассель, Германия.

Идея открыть выставку Дизайн дома(Designhuis) возникла в совете академии дизайна Эйндховена около четырех лет назад. Эйндховен – колыбель голландского дизайна. Присутствие на международных выставках голландской Недели дизайна  уважаемых академиков дизайна дает шанс выставке выйти на международный уровень. Все больше и больше дизайнеров, молодое и перспективное  поколение выпускников остаются продолжать  свою карьеру именно в Эйндховене из-за прекрасной инфраструктуры и наличия промышленности. Кроме того, после слияния ежегодных показов выпускных работ академии и голландской Недели дизайна в 2001 году в Эйндховене, что является уникальным опытом Нидерландов, значительно увеличило интерес к обоим мероприятиям, привлекло множество профессионалов на показ выпускников и привратило Неделю в своеобразное биеннале.

Выше и ниже: проект, под названием Гибриды(Hybrids). Эйлис О’Конэл(Eilis O’Connel), Национальная академия колледжа искусств и дизайна(Academy National College of Art and Design), Дублин, Ирландия.

В 2001 году город  выбрал характерное для архитектуры  шестидесятых здание из известняка, просторное, но уютное, с идеальным местоположением в центре. Здание  идеально подошло  для выставки дизайна,  при этом располагающее помещениями для большого  дизайн-магазином.

Выше: проект “Пожалуйста, сядьте!”. Джудит ван ден Бум(Judith van den Boom), Королевский Колледж Искусств(Royal College of Art), Лондон, Великобритания.

Выше: проект “Пешком по мебели”(Marcher sur ses meubels). Джули Аррив(Julie Arrive). Высшая школа декоративных искусств(École Supérieure de Arts Decoratifs), Страсбург, Франция.

Выше: RAW. Йенс Фэжер(Jens Fager), Констфак(Konstfack), Стокгольм, Швеция.

Выше: Трикотажные радиаторы. Хедвиг Афекенстам(Hedvig AfEkenstam), Констфак(Konstfack), Стокгольм, Швеция.

Выше: “Долгая весёлая жизнь”(Live Large Extra Small). Мортен Энгебрестен(Morten Engebretsen), Бергенская Национальная академия художеств, Берген, Норвегия.

Выставка Дизайн дома(Designhuis) предлагает платформу для творческих отраслей промышленности, делового мира и является центором знаний в области дизайна для Голландии. Резиденты Недели имеют уникальную возможность представить свои идеи и внедрить новые продукты и тенденции, проводить  заседания, общаться и взаимодействовать. Для достижения этой цели выставка подразумевает  практикумы, семинары и мероприятия, помимо основных и параллельных экспозиций.

В статье использованы иллюстрации с сайтов www.dutchdesignweek.nl и  www.designhuis.com.

18 октября в голландском городе Эйндховен, в рамках  Голландской Недели  дизайна, открылась ежегодная выставка работ выпускников бакалавриата и магистратуры Дизайн-академии Эйндховена(Design Academy Eindhoven), которая продлится до 26 октября.

Выше: работа Мартена де Целёра(Maarten De Ceulaer). Факультет: Человек и природа. Год окончания: 2008. Проект: Куча чемоданов(Pile of Suitcases). Куча чемоданов функционирует как шикарный гардероб с модульным способом формирования структуры.

Выше: работа Натана Виаринка(Nathan Wierink). Факультет: Человек и Мероприятие. Год окончания: 2008. Проект: Стыки. Сделанные вручную деревянные изделия могут быть очень функциональными. Небольшие изменения в их форме, делает мебель не только функциональной, но и придаёт некую  декоративность.
В день открытия, г-н Пластерк(Plasterk), голландский министр образования, культуры и науки, с гордостью представил исключительные произведения нового поколения выпускников, которые, по его словам, характеризуются уникальным чувством индивидуализма. Директором выставки выступил Пит Хейн Еек(Piet Hein Eek), окончивший академию в 1991 году. Выставка проектов 2008 включает в себя отдельную экспозицию работ ещё обучающихся студентов.

Выше: работа Леона де Ланже(Léon de Lange). Факультет: Человек и природа. Год окончания: 2008.
Проект: Характеры(Karakters). Стулья, которые создают новое пространство.

Экспозиция, названная “Живые коллекции – Дома в Облаках” (New Living Collection – House  of the Clouds), представляет вниманию посетителей результаты совместного творчества студентов Академии Дизайна и Эйндховенского Голландского Института Интерьеров (НИИ)(Dutch Interior Institute (NII)).

Выше: работа Реньера Корстани(Reinier Korstanje). Факультет: Человек и досуг. Год окончания: 2008.
Проект: Дубовая жизнь велосипедов. Деревянная вставка этих велосипедов производится с помощью фрезерных машин, контролируемых компьютерами. Велосипед бывает трех видов, начиная от  низких мотоциклистических до крепких городских.

Выше: работа Такеши Кубои(Takeshi Kuboi). Факультет: Человек и благосостояние. Год окончания: 2008. Проект: Медленная бумага для офисной техники(Slow Stationery). Пять предметов, излучающих тепло и уют в доме. А4-формат, который подождёт пока вы создадите  документ, письма и фотографии, если не решите сделать себе суп в бумажной миске.

Выше: работа Джони Нилен(Joni Neelen). Факультет: Человек и активность.  Год окончания: 2008.

Проект: Подготовка мечты. Чтобы ваше жилище вдали от дома дарило вам порядок родных стен, эта кровать оснащена ночной лампой и вешалкой. Постельное белье изыскано и оставляет тонкий отпечаток схожести с ювелирными изделиями и туалетными принадлежностями.

Выше: работа Ижино ван Хаанделя(Igino van Haandel). Факультет: Человек и благосостояние. Год окончания: 2008. Проект: Doorlight.  Будущее за “зеленой” энергией. Электропитание для пяти ультра-ярких светодиодов в светильнике Doorlight исходит от открывания и закрывания двери. Энергии достаточно для освещения туалета, по крайней мере, на три-три с половиной минуты.

Выше: работа Гус ван Лиувин(Guus van Leeuwen). Факультет: Человек и хорошее самочувствие. Год окончания: 2008. Проект: Huis Dieren.  Отопительные трубы в виде скелетов животных покрыты их шерстью: овечьей, лисей. Подобные обогреватели удачно впишутся  в любой интерьер.

Выше: работа Элса Волдхека(Els Woldhek). Факультет: Человек и природа. Год окончания: 2008
Проект: Accidentels. Гальванические элементы, покрытые слоем металла.

Аутентичный характер выставки представляет, с одной стороны, своеобразные, одинокие и  упрямые, современные и полные высокомерия работы. Такие мотивы в конечном итоге приводят к оригинальным дизайнам. Это новое эго-течение в дизайне является социальным, экологическим и перспективным в последних мировых тенденциях развития и использует все методы , которые при персональном  видении помогают прийти к универсальным решениям.

В статье использованы иллюстрации с сайтов www.ontwerpduo.nl, www.jonineelen.nl, www.igino.nl, www.gewoonguus.nl.

Фестиваль “100% Дизайн” в Токио дебютировал в 2005 году. Мероприятие, охватывающее все вопросы международного и внутреннего дизайна уже зарекомендовало себя как в  Японии, так и во всём мире.

Фестиваль дизайна 2008 состоится в центре Токио в районе Аояма.  В прошлом году фестиваль посетило более 85000 гостей, среди которых были не только профессионалы отрасли, но и все, кто заинтересован в последних новинках дизайна- крупные мебелные холдинги, фирмы, занимающиеся разработкой строительных проектов, студии ландшафтного дизайна, бутики. В этом году фестиваль, начнётся в пятницу, 31 октября 2008.

Что делает Фестиваль “100% Дизайн” в Токио настолько успешным :

1. Более 67000 посетителей присутствовали на дебюте шоу в 2005 году, в 2006 году число посетителей возросло до более чем 74000 и, наконец, достигло до 85000 в 2007 году.

2. Уникальное сотрудничество между членами ассоциации дизайна (DA) Японии.

3. Отличное место проведения фестиваля -  в самом центре Токио.

4. Консультативная группа экспертов гарантирует высокое качество и содержание выставки.

5. 100% Дизайн Токио проходит наряду с другими ключевыми событиями Токийской недели дизайна.

6. Часы работы с 10:00-21:00, что  позволяет посещать фестиваль после работы.

7. Возможность совмещать деловые переговоры с посещением выставки. Для этого имеются специальные переговорные комнаты.

8. Уникальный доступ к фестивалю более чем 30000 членов Ассоциации Дизайна.

10. Масштабное  освещение в прессе.

Официальный сайт выставки www.100percentdesign.jp.

Мэр Сан-Франциско, Гавин Ньюсом( Gavin Newsom), еще раз объявил о начале выставки “Неделя дизайна” с 15 по 22 июня этого года.

Главным спонсоров программы будет компания AIGA, при участии которой состоятся все главные события Недели - показ фильма о Фестивале, бизнес – форум, лекции и другие события.

AIGA – профессиональная ассоциация, являющаяся самой старой имногочисленной ассоциацией для профессионалов отрасли культуры и проектирования. Основанный как американский Институт Графических Искусств в 1914, маленький, закрытый клуб, AIGA теперь представляет более чем 20 000 проектировщикови способствует развитию и поддержке более чем 200 студенческих групп.

Глава Сан-Франциского отделения AIGA – один из самый активных в стране. Управляемая Руководителем и советом директоров, организация  обеспечивает беспрецедентные возможности спонсировать разнообразные проекты из различных бюджетовс целью увеличить профессионализм и повысить уровень знаний. AIGA стимулируют переговоры и обогащают коллективный опыт проекта.

Цель Недели дизайна- охватить все области, связанные с дизайном, архитектурой и проектированием,  не ограничиваясь графическим дизайном,  производством, дизайном интерьеров, модойи рекламой. Будут затронуты такие темы, как развитие современного дизайна, источники финансирования, социальное воздействие и политические реформы в этой отрасли.
Кроме того, всякий посетитель Недели будет иметь возможность насладиться разнообразием и профессионализмом дизайнерского общества.

Официальный сайт Недели дизайна www.sfdesignweek.org

На недавно закончившейся в Нью-Йорке выставке работ дизайнеров – «Hardcore», проходящей в рамках Недели дизайна,  было представлено более 25 проектов финских дизайнерских компаний.

Выставка определила основное направление развития финского дизайна. Куратор проекта, Илкка Супаннен подчеркнул инновационный и несколько скандальный характер финских дизайнеров, во всех областях, затронутых ими- от графического дизайна, до моды и пищевого дизайна .

Focus Fabrik – главный дизайнер текстильной компании, специализирующаяся на печати по ткани и бытовым текстильным изделиям. Компания была основана в 2005 году, четырьмя молодыми дизайнерами Тией Эронен(род. 1978), Эвой Хайкинен (род. 1975), Лаурой Ярвелейнен (род. 1975) и Ханной Керман (род. 1978). Хайкинен и Ярвелейнен – выпускницы Университета искусств и дизайна в Хельсинки
Дизайнеры черпают вдохновение в “характере городов”. Смесь пульсирующего городского ландшафта и чистая природа проявляется во всём, что они делают.

koneHELSINKI: Робби Evita Джинс

koneHELSINKI (в переводе с финского “Коне” означает “машина” ) является дизайнером компании, основанной в Финляндии модельером Калле Куусела(род. 1976) в 1997 году.
Уникальные и инновационные джинсы являются одним из специализаций koneHELSINKI. Джинсы, как правило, уже давно стали повседневной одеждой. Марок этого вида одежды стало так много, что многие из них давно потеряли индивидуальность.
koneHelsinki вдохнул в слово “джинсы” новый смысли непрестанно  показывают, что даже джинсы могут быть скроены, выглядеть и сидеть идеально. Модель Робби Evita, представленная на выставке “hardcore”, была первоначально разработана в 1997 году и изменена в 2007 году.

Компания “Тонфиск Дизайн”, специализирующаяся на дизайне керамических изделий, была основана двумя дизайнерами, Тони Альфстрейм (род. 1972, в Финляндии) и Брайаном Кэни (род. 1972, Ирландия) в 1999 году.

Дизайнеры компании уверены, что при кажущейся простоте линий, человеческий глаз может увидеть нечто более сложное.

Промышленные дизайнеры Янне Лоиск (род. 1971), Кристиан Аминофф (род. 1975) и Сами Лехтоовара (род. 1971) являются партнерами строительной компании, занимавшейся  проектированием домов и офисов в  Хельсинки, Турку и в Таллинне. Также, они сотрудничают с такими крупными компаниями, как Nokia и BMW для создания новых концепций товаров этих фирм.